31.5.18

Tarea para clase 6 de junio

Les recordamos que para la próxima clase del miércoles 06/06/2018 tienen la tarea de leer el texto “Sobre el tiempo, el ritmo y el montaje” (págs. 138 a 148), seguido de “Esculpir en el tiempo” (págs. 148 a 150), del libro Esculpir en el tiempo, de Andrei Tarkovski, y vincularlo con alguno de estos films del realizador soviético: Stalker, El espejo o Nostalgia.
Aquí el enlace del blog general de la materia con la tarea y links para ver las películas.

30.5.18

AVISO importante

Hoy, 30 de mayo, no se dictarán los teóricos en ninguno de los turnos ya que los invitamos a que participen de las Jornadas de cine documental.
Los prácticos de la noche se dictarán normalmente de 20 a 22hs.
Saludos 

29.5.18

Enlaces de drive tp1 y fragmentos sobre fuera de campo

Aquí les dejo el enlace para ver los TP1 de nuestra comisión. Y aquí para ver los fragmentos de films que eligieron para pensar el fuera de campo.

Práctico del 30 de mayo

Les recuerdo, según lo propuesto en el último práctico, que los grupos que tengan más de cuatro planos en el TP2 deben llevar la cantidad de los mismos a 4 planos cómo máximo.

14.5.18

Referentes de los últimos TP1 + enlace cortometraje mencionado por un compañero

A continuación les dejo los referentes que anoté la clase pasada sobre los últimos TP1 analizados y que les pueden servir para construir filiaciones entre sus imagenes y las hechas por otros realizadores:

Grupo 3312 (parada de colectivo): El hombre de la cámara (1929) de Dziga Vertov, Berlín: sinfonía de una gran ciudad (1927) de Walter Ruttman y Rotterdam-Europoort (1966) de Joris Ivens.

Grupo sin nombre (nadadores del Saavedra): Crónicas de un niño solo (1965) de Leonardo Favio, Nadie sabe (2004) de Hirokazu Koreeda y La ciénaga (2001) de Lucrecia Martel.

Acá les dejo el enlace del corto mencionado hace dos prácticos por el compañero Franco que, según él, nos sirve para reflexionar sobre el trabajo del fuera de campo y el montaje interno del plano. El corto arranca a partir de los 03:23 y se llama La inviolabilidad del domicilio se basa en el hombre que aparece empuñando un hacha en la puerta de su casa. Lo charlamos en el práctico.

10.5.18

Pautas TP2


T P 2: CONSTRUIR UN ESPACIO FÍLMICO DESDE LA DIMENSIÓN VISUAL Y LA DIMENSIÓN SONORA A PARTIR DE LA RELACIÓN ENTRE PLANOS.


Fecha de entrega: 16 de mayo de 2018.


HASTA CUATRO PLANOS siendo la duración del tp entre 1 minuto y 1 minuto y medio como máximo (incluidos los títulos). Si el grupo lo desea uno de esos cuatro planos puede ser el entregado en el tp1.
SONIDO: sin restricciones.

Recomendaciones a tener en cuenta para realizar el tp:
Leer el texto de Nöel Burch Cap. I – Elementos de Base: A- Cómo se articula el espacio-tiempo y B- Naná o los dos espacios, del libro Praxis del cine. Ed. Fundamentos. Madrid.

También recomendamos que realicen la toma de sonido ustedes mismos. Si utilizan sonidos librerías o bancos de sonido, recuerden trabajarlos en la postproducción para configurar las cualidades espaciales que ustedes buscan construir en el tp.

Si utilizan música es importante o bien que sea original (construida a partir de insrumentos musicales o ruidos) o que el tema que decidan utilizar lo trabajen en postproducción a fin de “encuadrarlo” en la búsqueda espacial que tiene el grupo.

Consigna general a todos los grupos:
Generar a partir de un espacio arquitectónico conocido un espacio fílmico totalmente diferente (se deben adicionar al trabajo fotografías o planos que muestren el espacio arquitectónico en el que fue realizado).

Consignas específicas que cada grupo debe elegir:
  • Explorar el tratamiento del fuera de campo y sus posibilidades.
  • Explorar la configuración del espacio a partir de las miradas.
“Montar una película es enlazar a las personas unas con otras y con los objetos a través de las miradas.” Robert Bresson

A continuación detallamos algunos recursos que deben servir como disparadores a la hora de concebir y elaborar el tp.

Desde la dimensión visual:
  • Explorar las posibilidades del fuera de campo por dirección de miradas, entradas y salidas de personajes u objetos, ocultamiento, campo vacío.
  • Lentes.
  • Composición.
  • Emplazamiento de cámara.
  • Profundidad de campo.
  • Texturas visuales.
Desde la dimensión sonora:
  • Trabajo del fuera de campo.
  • Trabajo de espacialización sonora.
  • Diseño del punto de escucha.
  • Trabajo sobre las texturas sonoras.
  • La construcción sonora del silencio. 
Es importante recordarles que en la intervención que cada grupo hará en el práctico sobre las búsquedas y criterios de la construcción espacial, deberán dar cuenta tanto de la consigna específica elegida como de los recursos disparadores que trabajaron para realizar su tp.

3.5.18

Referentes y textos comentados en el práctico del 2 de mayo

En el último práctico se mencionó el texto de Alexandre Astruc El nacimiento de una nueva vanguardia: "la caméra-stylo" en relación al rol de la cámara como formadora de la escritura audiovisual. Agradecemos a Mecanica celeste por permitirnos compartir el texto.

Aqui les dejo un fragmento:

"El acontecimiento fundamental de estos últimos años es la toma de conciencia, que está a punto de producirse, del carácter dinámico, o sea, significativo, de la imagen cinematográfica. Cualquier film, por ser en primer lugar un film en movimiento, es decir desarrollándose en el tiempo, es un teorema. Es el lugar de paso, de una lógica implacable, que va de un extremo a otro de sí misma, o mejor aún, de una dialéctica. Nosotros consideramos que esta idea, estas significaciones, que el cine mudo intentaba hacer nacer mediante una asociación simbólica, existen en la propia imagen, en el desarrollo del film, en cada gesto de los personajes, en cada una de sus palabras, en los movimientos de cámara que unen entre sí los objetos y a los personajes con Los objetos. Cualquier pensamiento, al igual que cualquier sentimiento, es una relación entre un ser humano y otro ser humano, o determinados objetos que forman parte de su universo. Al explicitar estas relaciones, y trazar su huella tangible, el cine puede convertirse realmente en el lugar de expresión de un pensamiento".

A continuación detallo algunos referentes fílmicos que se nombraron o anote al corregir los TP1:

Grupo Elipsis (el del saxo): Con ánimo de amar (2000), de Wong Kar Wai y Cache (2005) de Michael Haneke.

Grupo Plissken (el de la catedral): Muta (2011) y La ciénaga (2001) de Lucrecia Martel y El año pasado en Mariembad (1961) de Alain Resnais y Alain Robbe-Grillet.

Grupo Nube9 (el del asilo): Las alas del deseo (1987) de Win Wenders, Las armonías Werckmeister (2000) de Bela Tarr e Hipótesis de un cuadro robado (1978) de Raoul Ruiz.

Grupo 99: Olympia 2. Teil - Fest der Schönheit (1938) de Leni Riefenstahl y La danse (2009) de Frederick Wiseman.

Grupo del TP1 de la terraza: Stalker (1979) de Andrei Tarkovski, Gerry (2002) y Paranoid Park (2007) de Gus Van Sant.

Grupo El rejunte: David Bowie: Lazarus (2016) de Johan Renck, Mommy (2014) e Historia(s) del cine (1989-1999) de Jean-Luc Godard.

TP Introducción al espacio fílmico

Fecha de entrega: 9 de mayo.

Objetivo:
Reconocer el funcionamiento de los diferentes modos con los cuales un realizad@r trabaja el fuera de campo en función de expresar, construir y sugerir las emociones y sentidos que busca imprimir en la mente del espectador.

Pautas:
Seleccionar un fragmento de película o serie que trabaje las estrategias realizativas con las que el realizador establece el fuera de campo y lo relaciona con el campo. Para ello tengan en cuenta el análisis de N. Burch en el texto que tenían que leer para la última clase. Es importante que el fuera de campo tenga un rol activo a la hora de construir las sensaciones y sentidos que les sugiera el fragmento que seleccionen.

Duración aproximada de 1 (un) minuto.
El TP se concibe y realiza en grupo.
Se entrega en un DVD rotulado con el nombre del grupo y de los integrantes del mismo.
En el video incluyan el título del film seleccionado, nombre del realizad@r y año de estreno.
El grupo se quedará con una copia del material que entrega.